Jazzfotografie zwischen Bühne, Nähe und Augenblick

Jazz lässt sich nicht einfach fotografieren wie ein statisches Motiv. Gute Konzertfotografie entsteht nicht nur im richtigen Moment, sondern aus Aufmerksamkeit, Erfahrung und einem Gespür für Situationen. Mich interessieren nicht nur die sichtbaren Höhepunkte eines Konzerts, sondern auch Übergänge, Konzentration, Stille, Warten und Hören.

So ist im Lauf der Jahre eine fotografische Arbeit entstanden, die Musiker nicht nur auf der Bühne zeigt, sondern im Spannungsfeld von Ausdruck, Raum, Licht und musikalischer Präsenz.

Ich lebe und arbeite in der Metropolregion Rhein-Neckar. Meine fotografische Arbeit bewegt sich seit vielen Jahren zwischen Jazz, improvisierter Musik, Konzertdokumentation und redaktionellem Kontext.

Neben der Fotografie sind im Lauf der Zeit zahlreiche inhaltliche und publizistische Projekte entstanden, darunter redaktionelle Plattformen, künstlerische Editionen und musikbezogene Veröffentlichungen. Die Jazzfotografie ist dabei ein eigenständiger und kontinuierlich gewachsener Schwerpunkt meiner Arbeit.